Ваша вторая половинка уже ждет вас!!! Самый честный гороскоп о любви и свадьбе

Православные иконы и молитвы

Информационный сайт про иконы, молитвы, православные традиции.

Молитва на скорую встречу второй половинки, любимым человеком

«Спаси, Господи!». Спасибо, что посетили наш сайт, перед тем как начать изучать информацию, просим подписаться на наше православное сообщество в Инстаграм Господи, Спаси и Сохрани † – https://www.instagram.com/spasi.gospodi/ . В сообществе больше 400 000 подписчиков.

Нас, единомышленников, много и мы быстро растем, выкладываем молитвы, высказывания святых, молитвенные просьбы, своевременно выкладывам полезную информацию о праздниках и православных событиях. Подписывайтесь. Ангела Хранителя Вам!

Добрый день, братья и сестры. Просим вас подписаться на нашу православную страничку в инстаграм https://www.instagram.com/spasi.gospodi/ . Ведем ее с душой и нас уже больше 400 000 подписчиков. Присоединяйтесь. Ангела хранителя вам!

Молитва на встречу второй половинки помогает людям, уставшим от несерьезных отношений, найти настоящую любовь. Причиной отсутствия взаимного искреннего чувства может быть то, что человек не может понять ни себя, ни того, кто находится рядом. Молитва на встречу с любимым поможет Вам не только приблизить это событие, но и разобраться в себе.

Без настоящей любви жизнь даже самого заядлого холостяка может стать бессмысленной. Многие ищут вторую половинку длительное время, и вот когда нашли, все начинает рушиться. Часто люди устают от одиночества. Именно в такие моменты они готовы на все, только чтобы вернуть любимого или встретить свою вторую половинку. Они могут прибегать к прошениям, заговорам, приворотам и даже к магии.

Обращение к Господу на встречу с любимым человеком

Просьба о помощи Небес о встрече со второй половинкой является одним из самых сильных способов влияния на человеческую судьбу. В отличие от приворотов, заговоров, которые зомбируют, лишают воли человека и мешают адекватному поведению, молитвы не несут никакого плохого влияния.

Никакого греха в чтении данного прошения не будет. Этим Вы никого насильно к себе не привязываете. Просьбой на скорую встречу с любимым, Вы влияете только на свою судьбу, но не на судьбу другого человека.

Условия, которые Вы должны выполнить перед чтением прошения:

  • Откажитесь от использования прошения к святым и Господу, если есть малейшая доля сомнения в том, что Небеса помогут сбыться желаемому.
  • Готовность Ваша к серьезным отношениям. Иногда не стоит торопить время.
  • Благодарите Всевышнего за то, что уже есть в Вашей жизни, и за что Он слышит Вас.

Чтобы Господь послал любовь:

«О, Всеблагий Господи, я знаю, что великое счастие мое зависит от того, чтобы я Тебя любила всею душею и всем сердцем моим, и чтобы исполняла во всем святую волю Твою. Управляй же Сам, о Боже мой, душею моею и наполняй сердце мое: я хочу угождать Тебе Одному, ибо Ты Создатель и Бог мой. Сохрани мя от гордости и самолюбия: разум, скромность и целомудрие пусть украшают мя. Праздность противна Тебе и порождает пороки, подай же ми охоту к трудолюбию и благослови труды моя. Поелику же Закон Твой повелевает жить людям в честном супружестве, то приведи мя, Отче Святый, к сему, освященному Тобою, званию, не для угождения вожделению моему, но для исполнения предназначения Твоего, ибо Ты Сам сказал: нехорошо человеку быть одному и, создав ему жену в помощницу, благословил их расти, множится и населяти землю. Услышь смиренную молитву мою из глубины девичего сердца Тебе возсылаемую; дай мне супруга честнаго и благочестиваго, чтобы мы в любви с ним и в согласии прославляли Тебя, милосерднаго Бога: Отца и Сына и Святаго Духа, ныне и во веки веков. Аминь».

Молитвенные слова на встречу с мужчиной должны обязательно идти от чистого сердца. Если Вы искренне верите в то, что все получится, то Вас обязательно постигнет Божья благодать! Вы обретете взаимную любовь и создадите крепкую семью. Ведь только взаимопонимание, уважение поддержка помогут человеку достигнуть умиротворения.

Читайте также:  17 идей современного дизайна для удобной домашней библиотеки

Не забывайте также о том, что необходимо обращаться к Господу не только с прошениями, но и с благодарностями. И помните, что когда Вы обретете любимого человека, не стоит забывать о Боге.

Все в Ваших руках!

А в этом видео Вы узнаете молитву о любви Ксении:

Твоя вторая половинка всегда ждет тебя

Однажды, ты вспомнишь глаза, в которых на протяжении тысячелетий отражалась твоя жизнь. Ты вспомнишь руки, которые всегда так нежно обнимали тебя. И коснется души твоей родная и любимая улыбка. Все вспомнит сердце, когда ты встретишь свою половинку. Всплывут из глубины души чудесные воспоминания, и любовь озарит тебя всем существом своим. Любовь, которая жила в тебе тысячелетиями. Из одной жизни в другую вы шли вместе, каждый раз встречались и расставались, чтобы вновь найти друг друга. Так было и будет всегда, и бесконечен этот круг радости и светлых чувств. Помни, никто никого не может потерять, никто никогда не останется один, ибо сердце ваше хранит образ любимого человека, вы следуете друг за другом в каждую новую жизнь, в каждое воплощение. И сила вашей любви создает свою Вселенную. Источник – Эзотерика. Живое Знание

Если бы вы знали, насколько близка к вам любовь, если бы понимали, что с самого рождения рядом с вами находится тот самый единственный человек, вы бы перестали искать, страдать и ошибаться. Между двумя половинками протянута ниточка, которая связывает сердца воедино. Вы вместе даже тогда, когда еще не встретили друг друга. Вы всегда рядом, где бы ни находились, с кем бы ни были. В вашем сознании есть образ вашей половинки, вы всегда чувствуете “своего” человека, просто не придаете этому значения, так как многие люди не могут отделить свои мысли и чувства от чужих.

Вы проживаете жизнь вместе, развиваетесь одновременно и всегда энергетически связаны друг с другом, поэтому “чужие” люди всегда будут уходить, не стоит считать это очередным разочарованием или ошибкой и страдать от одиночества. На самом деле это был просто не ваш человек. Но стоит осознать связь со своей половинкой, как все тревоги и волнения уйдут. Вы просто почувствуете, что он есть, что он совсем рядом с вами. Помните, что этот человек тоже всегда думает о вас, он так же ощущает ваши мысли и чувства, и в его сознании есть ваш образ. В момент, когда вы оба будете готовы к встрече, жизнь сведет ваши пути и произойдет долгожданная встреча.

Истины слова: “Когда ты встретишь того самого человека, ты поймешь почему с другими не получалось”.

Когда вы встретите того самого человека, любите так, как будто вы любите в первый раз. Любите всем сердцем, всей душой, полностью отдаваясь чувствам, даруя всего себя, но ничего не требуя взамен. Любите искренно, где свет не будет знать тьмы, где страхи, сомнения и предрассудки померкнут перед огнем безусловной любви.

Где бы вы ни были, с кем бы вы ни были, помните о том, кто в вашем сердце, храните вашу любовь, храните ее от всех негативных и эгоистических проявлений. Оберегайте любимого человека, как Вселенная оберегает каждое дитя свое. Дарите ему тепло, нежность, заботу. Цените его. Принимайте его настоящую сущность без масок и стереотипов. Восхищайтесь его достоинствами. Уважайте его недостатки. Ведь он — ваше отражение. Все, что вас притягивает или отталкивает в любимом человеке — это только вы. Вы видите в нем того, кем являетесь сами. Любите в нем свое отражение. Любите в нем себя.

Читайте также:  11 лайфхаков для организации пространства на кухне

Когда вы находите свою половинку, когда вы любите безусловной любовью, вы совершаете великое благо для всей Вселенной, вы помогаете всему Мирозданию. Вы вместе создаете вокруг себя мир гармонии и любви, наполняете пространство светом и чистой энергией, вы возрождаете окружающий мир и души людей, которые соприкасаются с вашими.

Даже если человек еще не знает о вашей любви, вы посылаете ему свет своего сердца, вы исцеляете его, вы помогаете его развитию, он может не знать о том, что именно вы делаете его счастливым, но что может быть лучше, чем счастье того человека, которого вы любите?

И вот, однажды, в твоей жизни появится любовь, которую ты так долго ждал. Любовь, которая исцелит твою душу и наполнит сердце светом. Любовь, которая откроет истину бытия. Любовь ко всему сущему — к каждой живой душе, каждое проявление энергии есть ее начало. Любовь всеобъемлющая, безграничная, всесильная. Любовь, дарящая тебе осознанность. Любовь, живущая во всем и повсюду. Она бескорыстна. Она безусловна. Любовь, которая подарит тебе желание увидеть себя во всем, что сотворено Великим Создателем. Любовь, которая откроет тебе духовное начало и принесет в твою жизнь безграничное счастье.

Безусловная любовь — единственный ключ к исцелению и пробуждению души.

Эйко Хосоэ: современная японская фотография. Откровенность на грани фола

Современное фотоискусство Японии неразрывно связано с именем Эйко Хосоэ (Eikoh Hosoe). Крупнейший представитель авангарда 60-х годов ХХ века, режиссер и фотограф на протяжении всей творческой жизни и карьеры проводит эксперименты, невообразимые для традиционного общества и смелые даже по сегодняшним меркам.

Тело, как физическое воплощение души и эмоциональности

Друг и единомышленник Юкио Мисимы проводит на поле фотографии те же исследования, что писатель – в литературе. Это анализ “темных начал”, эротической эмоциональности, скрытых желаний и силы, иррациональности и одержимости, которые вызывают у стороннего наблюдателя странный, но неизменно сильный отклик. Раннее творчество Эйко Хосоэ созвучно с произведениями японских кинематографистов и художников середины ХХ века. Они, как и фотограф, разрушали жесткие общественные рамки, рассказывая истории о человеческих страстях и душевных метаниях с помощью психологического напряжения, драматичной, но сдержанной экспрессии, буквально “прорывающейся” наружу.

Как говорит сам Хосоэ: фотография – не просто фиксация повседневности, но окно во внутренний мир автора, возможность взглянуть на вещи его глазами. Благодаря его работам мы можем увидеть окружающую действительность так, как смотрит на нее ярчайший художник-экспериментатор, чьим объектом исследования была и остается идентичность “физического” образа человека и его эмоций.

Собственный взгляд фотохудожника часто идет вразрез с общественным. Его работы смелы, чуть ли не порнографичны, но это всегда искусство. Акцентируясь на крупном плане человеческого тела, Эйко Хосоэ следует традиционным для Японии правилам композиции. Его снимки преимущественно черно-белые (к цвету он прибегал буквально один раз), очень лаконичные, с идеальным балансом линий и форм, пространства и его заполнения. Как пионер японского фотоискусства, он повлиял на многих соотечественников и вдохнул новую жизнь в фотографию.

Чтобы выразить все грани человеческих переживаний, Эйко Хосоэ превращает тела моделей в почти абстрактные конструкты, проводит сложные манипуляции со светом и тенью. Фотограф нередко использует природу и рукотворный ландшафт как раму для визуальной истории и самостоятельный элемент повествования. Руки, ноги, другие части тела превращаются в “детали”, из которых складываются фигуры и образы, передающие послание автора.

Фотограф и Юкио Мисима: фотоистории о запретах, эротике и смерти

Дружба со знаменитым писателем, исследовавшим сложнейшие темы и покончившим с собой в 1970 году, нашла отражение в самых знаменитых и провокационных работах Эйко Хосоэ. Это снимки, на которых позировал сам Мисима и знаменитый танцовщик Тацуми Хидзиката, авангардист и основатель “танца тьмы” – буто. Его фотограф увидел в чуть ли не самой смелой хореографической постановке тех лет – “Запретных цветах”.

Читайте также:  20+ сказочных дизайнерских идей, которые превратят ваш дом в уникальное место

Знаменитая повесть Юкио Мисимы, рассказанная языком танца, затрагивала неоднозначные, порой запретные темы – гомоэротизм, откровенность на грани фола, иррациональность человеческой натуры. Они же нашли отражения в легендарном фотопроекте Kamaitach. Темная, сложная, опасная эротика воплощалась в фотографиях тела Тацуми Хидзикаты, который предстал в образе камы – похожего на саблезубую ласку духа-преследователя из японского фольклора.

Сотрудничество трех незаурядных личностей привело к появлению других известных, скандально известных проектов. Среди них – иллюстрирование сборника писателя “Атака красоты” и балансирование на грани ню, садомазохизма и обреченности в “Наказании розами”. Вдохновленная творчеством Мисимы серия фотоиллюстраций вышла в 1963 году и, несомненно, относится к настоящим шедеврам. В ней нашла отражение и двойственность самой страны, чье прошлое и настоящее оказались настолько разными. Также Хосоэ снимал перформансы Хидзикаты, создав на их основе проект “Трещины кожи”, еще больше прославивший автора.

Вехи биографии

Настоящее имя фотографа – Тосиро Хосоэ. Имя, под которым он известен в мире, он взял вскоре после окончания Второй мировой войны. Первый иероглиф в нем переводится как “английский”, символизируя неизбежность вторжения чужеродной для Японии культуры. Однако, это не неприятие или критика: в отличие от многих современников Хосоэ прекрасно понимал, как важно это проникновение. Он еще в середине ХХ века прекрасно говорил на английском языке, что повлияло на рост его популярности на Западе. При этом происхождение у революционера фотографии самое традиционное.

Отцом Эйко Хосоэ был священник-синтоист из префектуры Ямагата. Мальчик, родившийся в 1933 году, провел детство в Токио и там же закончил фотографический колледж местного политехнического института. Поступить туда юношу побудила победа на фотоконкурсе Fujifilm. За серию репортажных фильмов о ребенке, приехавшем на остров с американским оккупационным корпусом, ему досталась главная награда.

Безусловно, на Эйко Хосоэ сильно повлияли настроения послевоенного общества. Житель столицы, он стал свидетелем радикальной и болезненной трансформации, которой подверглась Япония, проигравшая в войне. В 1952 году он создает Demokrato – объединение таких же, как сам Хосоэ, фотохудожников-авангардистов, для которых существующих выразительных средств было мало.

Начав карьеру, как документалист и репортажник, фотограф быстро понял, что возможности камеры гораздо шире, чем бесстрастная фиксация происходящего. Как и его друзья-художники Эйкю и Хидео Сугита, он начал экспериментировать с эмоциональностью, контрастами и эстетикой, совершенно отличной от фотореализма, доминировавшего в Японии в то время. Работы молодого фотографа понравились известному критику Тацуо Фукусиме, и тот пригласил Хосоэ участвовать в выставке творческой группы, куда входил сам. Впоследствии это объединение назвали VIVO, а сама экспозиция “Глаза десяти” стала событием на японской арт-сцене.

Окончив колледж в 1954 году, Эйко Хосоэ начал работать как независимый фотограф и выпустил пособие по фотографии. Полученный гонорар он потратил на путешествие по районам Японии, во время которого активно искал новые возможности самовыражения. Они нашли отражение в первой личной выставке, состоявшейся в 1956 году. Рассказанная в фотографиях печальная история любви японки и американца позднее легла в основу радиопьесы.

В 1959 году фотограф увидел ту самую постановку по мотивам “Запретных цветов”. Огромное впечатление, которое она произвела на него, стало источником вдохновения для второй выставки, прославившей Эйко Хосоэ на весь мир. За “Мужчиной и женщиной” последовали фильмы-проекты в коллаборации с Тацуми Хидзикатой и работа над серией фотографий “Объятие”, для которой позировал тот же танцовщик. Однако она прервалась после того, как фотограф увидел снимки Билла Брандта, сильно на него повлиявшие.

Читайте также:  Гороскоп Павла Глобы на февраль 2021 года

В последующее десятилетие Эйко Хосоэ совершенствовал свою изощренную, новаторскую манеру и технические средства выражения замыслов. Он снял для Олимпийских игр в Токио фильмы о дзюдо и пентатлоне, продолжил исследовать ню в серии “Трещины кожи”. В 2003 году за вклад в фотоискусство фотограф удостоился особой награды Британского королевского фотообщества.

Тацуми Хидзиката и Йошито Оно, данс-хеппенинг на улице Гинза в Нью-Йорке, 1961

В XXI столетии Эйко Хосоэ вернулся к “танцу тьмы” и заново открыл привычные для себя темы. В 2004 году он создал серию перформансов с танцорами студии, которую основал Тацуми Хидзикато. На тела актеров проецировались гравюры укие-э, а движения синхронизировались с изображениями. В 2007 году состоялась еще одна необычная выставка – “Пепел смерти”. Бессменный директор Музея фотоискусства в Кийосато продолжает работать и сейчас, изучая скрытое послание, которое транслирует зрителям человеческое тело и поражая современников мастерством и новаторством замысла.

Видеоканал Фотогора

Топ-10 новостей фотоиндустрии | №37

В текущем материале от Photar.ru вы сможете ознакомиться с наиболее популярными и актуальными новостями мира фото и видеоиндустрии, которые были опубликованы на прошлой неделе.

Однако, прежде чем перейти к новостям — на нашем сайте был опубликован новый обучающий урок серии #ProСвет, в котором фотограф Павел Молчанов рассказывает о портретной съемке с двумя источниками: стрипбокс + октабокс.

Урок доступен как в текстовом, так и в видео формате.

А теперь — к наиболее актуальным и популярным новостям прошедшей недели.

Первая новость, о которой стоит упомянуть, как ни удивительно, касается нового квадрокоптера от компании DJI. Были опубликованы рендеры данного коптера. DJI Mavic 3, по всей видимости, получит сдвоенную камеру. Один модуль — отвечает за основную камеру с объективом 24mm (в эквиваленте). Второй — за семикратный оптический зум.

Вторая по популярности новость — о камере Sony A7 IV. Источник сообщил интригующие подробности об этой камере, в частности, сообщалось, что она получит запись видео в 4К с передескретизацией из 7К.

Также сообщалось, что камера получит следующие возможности:

  • Новый недавно разработанный для этой камеры полнокадровый сенсор с разрешением 33-мегапикселя.
  • Матричная стабилизация IBIS (+ AS) с поправкой в 5,5 стопа экспозиции.

Третья новость, о которой нельзя не упомянуть в текущем материале, об анонсе новых смартфонов Vivo.

Новая линейка устройство получили оптику от компании Zeiss. Компания разработала для Vivo объективы: Zeiss Contax Biotar 1.5/75 mm, Zeiss Contax Distagon T 2.0/28 mm, Zeiss Planar 2.8/80 mm и Zeiss Olympia Sonnar T 2.8/180 mm.

Подробнее о новых смартфонах — в новости.

Четвертая новость — анонс от компании Ricoh. Была представлена камера Ricoh GR IIIx. Эта камера позиционируется производителем как удобный компактный фотоаппарат для стрит-фотографии. Встроенный объектив имеет фокусное расстояние 40mm.

В камере Ricoh GR IIIx установлена такая же матрица на 24.2 Мп типа CMOS формата APS-C, как и в камере Ricoh GR III.

Однако новый компакт получил новый процессор — GR Engine 6. Также новая Ricoh GR IIIx имеет гибридную систему автофокусировки с функцией распознавания глаз и лица человека. Доступна система стабилизации по трем осям.

Также компания Canon в ближайшее время представит новую камеру (Canon EOS R3) и новые объективы. Будут анонсированы объективы Canon RF100-400mm F/5.6-8 IS USM и Canon RF 16mm F/2.8 STM. Их изображения были опубликованы в пятой новости сегодняшнего ТОП-10.

Шестая новость — о первом изображении нового объектива от компании Tamron. Ожидается анонс объектива Tamron 35-150mm F/2-2.8 для камер Sony E. При этом в настоящий момент не совсем понятно, насколько габаритным и тяжелым может оказаться данная линза. Данная новость отчасти проливает свет на данные вопросы.

Читайте также:  После ЭТОГО средства ваш ковер будет как новый!

Седьмая новость — о флагманской камере от компании Canon, которая должна быть представлена в ближайшее время.
Сообщается, что фотоаппарат Canon EOS R3 получит матрицу на 24Мп и цену 5999 долларов.

Более того, в данной новости раскрыты практически все возможности и характеристики нового беззеркального фотоаппарата Canon EOS R3.

Восьмая новость сегодняшнего материала касается компании Sigma. Были представлены новые объективы: Sigma 24mm F/2 и Sigma 90mm F/2.8 DG DN. Обе новых линзы предназначены для байонетных креплений Sony E и Leica L.

Также компания опубликовала примеры снимков с использованием нового объектива (см. новость).

Девятая новость текущего материала — анонсы объектива Laowa Argus 35mm F/0.95. Новинка выпускается сразу для нескольких креплений байонетов, а именно для: байонетов Sony E, Nikon Z и Canon RF.

Объектив Laowa Argus 35mm F/0.95 получил переключатель диафрагмы, позволяющий переключаться на бесшумный режим при использовании этого объектива в видеосъемке, а также имеет кольцо фокусировки с углом поворота на 300 градусов и 15 лепестковую диафрагму.

Десятая новость — анонс компании Irix. Был представлен новый кинообъектив Irix 30mm T1.5. Он позволяет разрешать изображение с 8К сенсоров. Новый объектив выпускается для следующих байонетных креплений:
Sony E
Arri PL
M4/3
Canon RF
L-mount
Z-mount

29 фото, ради которых эти смельчаки рисковали жизнью

Это не каскадеры и не фотошоп, а обычные люди, которые готовы рисковать жизнью ради лайков в инстаграм.

AdMe.ru сделал для вас подборку 12 самых экстремальных инстаграмеров, чьи фотографии захватывают дух даже у людей с железными нервами.

Ангела Николау

Изящная Ангела Николау (Angela Nikolau) может дать фору любому адреналинщику и по количеству лайков, и по изощренности мест, которые она выбирает для фото.

Без комментариев. Один вопрос: как?! Как у людей вообще хватает духа на такое?

Вика Одинцова

Российская модель Вика Одинцова удивила свою 4-миллионную армию подписчиков в инстаграме видео, где она свисает с высотки в Дубае.

Kстати, единственная страховка красавицы — крепкая рука — принадлежит не менее, если не более, отчаянному экстремалу Олегу Крикету (он же Олег Шерстяченко). Этот парень не просто свисает с крыш небоскребов, он исполняет там целые акробатические номера и бесспорно заслуживает отдельного места в нашем списке.

Олег Крикет

В своих смертельно опасных выходках Олег часто использует гироскутеры, велосипеды и подобные штуки. Обычному человеку, только чтобы прокатиться на них, потребуется проявить мастерство баланса и равновесия.

Гарри Галлахер

Просто 19-летний Гарри Галлахер (Harry Gallagher) одной рукой держится за выступ в стене второго по высоте небоскреба Лондона One Canada Square — 244 метра над землей.

Бесстрашию и равновесию этого смельчака можно только позавидовать.

Джеймс Кингстон

Еще один покоритель небоскребов, строительных кранов и всяких других мегавысоких конструкций.

Главное, не смотреть вниз.

Джек Моррис

Известный инстапутешественник Джек Моррис (Jack Morris) тоже иногда рискует жизнью ради красивого кадра.

Иногда не один, а в компании прекрасной блондинки, которая сопровождает его в путешествиях.

Рэйчел Брук Смит

Еще одна любительница острых ощущений Рэйчел Брук Смит (Rachele Brooke Smith) занимается йогой на краю нью-йоркского небоскреба.

Тиаго Корреа

Популярный в инстаграме экстремал Тиаго Корреа (Thiago Correa) выбирает для фото самые опасные (в основном высокие) точки на земле. Например, одну из высочайших скал в мире Педра-да-Гавеа в Рио-де-Жанейро, 842 метра над уровнем моря.

Или Каменный выступ Язык Тролля в Норвегии (норв. Trolltunga), возвышающийся над озером Рингедалсватн на высоте 700 метров.

Виталий Раскалов

Один из самых известных руферов России. Поднимался на небоскреб «Москва-Сити» и звезду главного здания МГУ.

Виталий много путешествует по миру — Китай, Америка. Но с таких ракурсов вы вряд ли узнаете знакомые вам пейзажи, даже если бывали в Нью-Йорке или Гонконге не один раз.

Читайте также:  17 случаев ремонта, при которых не были учтены важные детали

Даниэль Лау

Еще один любитель высоты. Даниэль Лау (Daniel Lau) живет в Гонконге и регулярно пополняет свою коллекцию экстрим-фото свежими снимками с самых высоких точек этого яркого города.

Выходные парень проводит в компании таких же безумцев, как он сам. С кем поведешься.

Павел Ушивец

Киевлянин, который много путешествует по миру, кажется, с одной целью — пощекотать нервы своим подписчикам, ну и себе, разумеется.

На страничке экстремала сложно выбрать самую головокружительную фотку. Будьте готовы, что хороший вестибулярный аппарат вам пригодится уже для того, чтобы пролистать ленту.

Александр Ремнев

Этому инстаграмеру стоит задуматься о карьере супергероя. Высоты он явно не боится.

Кроме экстремальных, в инстаграме Александра еще много крутых фотографий с разных уголков планеты.

Не стоит пробовать воспроизвести увиденное

К слову, о планете: в мире еще немало мест, которые как магнитом притягивают адреналиновых наркоманов, готовых на все ради убийственно красивой картинки.

Кьерагболтен (Kjeragbolten), или самый опасный камень в Норвегии, да и в мире. Глыба зажата между двух скал над пропастью на высоте 1084 метров.

Самая высокая точка Рио-де-Жанейро (Бразилия) — Статуя Христа-Искупителя на вершине горы Корковаду. Ежегодно ее посещают около 2 миллионов туристов, некоторые ради вот таких фото.

Гора Свадебный торт в Австралии (Wedding Cake Rock) пользуется спросом у бесстрашных инстаграмеров, несмотря на предостережения ученых, что она может обвалиться в любой момент. Толпы туристов, как вы понимаете, этому только способствуют.

Другая не самая надежная скала Картофельный чипс (Potato Chip Rock) в Калифорнии (США) популярна среди любителей пощекотать нервы в погоне за суперснимком. К чести горы скажем, что она до сих пор не дала ни одной трещины.

Тоже неплохое место для адреналиновых фото — Йосемитский национальный парк, а точнее Тафт Пойнт. Высота над уровнем моря 2 287 метров заслуживает как минимум столько же лайков в инстаграме.

Гигантский утес высотой 604 метра Прекестулен (норв. Preikestolen). Удержаться от того, чтобы запечатлеться здесь, так же сложно, как и произнести это название на норвежском.

ТОП-8: Самые опасные модные тренды в истории

Хотя модные тенденции приходят и уходят, в погоне за красотой можно проследить опасную нить. Необходимость одеваться, чтобы произвести впечатление, можно видеть на протяжении всей истории человечества, включая даже Адама и Еву, украсивших себя неудобными фиговыми листочками. Вот шкаф, наполненный когда-то новыми модными трендами, которые не только жестоки и необычны, но даже противозаконны.


Фото: toptenz.net

Итальянцы знают толк в обуви. Возможно, потому, что их страна на карте формой напоминает сапожок. Гуччи, Прада и Сальваторе Феррагамо – все они принадлежат к Пантеону Кожаных богов. Однако Италия также познала обувное фиаско, представив миру в 15 веке чопины. Будучи предшественниками туфель на высоком каблуке, чопины представляли собой сабо на платформе, обычно сделанной из дерева или пробки, что помогало защититься от грязи на улицах Венеции. Функциональность в конечном итоге уступила место форме, поскольку росла не только популярность обуви, но и ее высота, которая достигла 50 см.

Как и многие модные тенденции, чопины отражали социальный статус, и представители благородных сословий достигали новых высот. Добавление высоты привело к тому, что частыми стали несчастные случаи, когда венецианцы спотыкались, оступались и падали, в результате чего в грязи пачкались не только их ботинки.

7. Тюдоровские жабо


Фото: toptenz.net

В отличие от специальных конусов, надеваемых на домашних питомцев, чтобы те не лизали свои раны, тюдоровское жабо не служило никакой реальной практической цели, кроме как сделать наряды елизаветинской эпохи чрезвычайно неудобными. Декоративное украшение, излюбленное королевой Елизаветой I, станет одним из самых знаковых символов моды того периода, но также потенциально опасным из-за количества булавок, необходимых для поддержания жесткой формы.

Читайте также:  11 вещей, которые нужно срочно прекращать делать при стирке

Первоначально жабо носили как кружевное ожерелье, но оно быстро росло в размерах и становилось шире по мере роста его популярности. Тюдоровские жабо также ограничивали периферическое зрение, что заставляло жертву моды разворачиваться всем телом, чтобы увидеть то, что происходило сбоку.

Эти удушающие воротники были сделаны из нескольких слоев жестких или плиссированных оборок из льна или кружева. Более сложные узоры предполагали использование драгоценных камней и золотых нитей, а жабо покрывали шею и плечи мужчины, а также шею, грудь и плечи женщины.

6. Бинтование ног


Фото: toptenz.net

Практикуемое женщинами в Китае на протяжении более тысячи лет, бинтование ног подразумевало деформацию стоп у молодых девушек, чтобы они всегда могли надеть крошечные туфельки лотосы. Маленькие ножки стали фетишем, что имело далеко идущие социальные и экономические последствия в китайской культуре. От этого часто зависела перспектива брака, поскольку у самой желанной невесты нога была не больше 8 см – так называемый «золотой лотос».

Бинтование обрекало женщин на мучительную боль и больше походило на пытку, чем на стремление улучшить женские формы. Чтобы достичь желаемой формы, ноги девочки ежедневно плотно бинтовали в течение двух лет. Но перед этим ломали все пальцы ног (кроме больших) и привязывали их плашмя к подошве, чтобы получилась форма треугольника. Затем с помощью повязок выгибали свод стопы.

Бинтование часто приводило к нарушению кровообращения, что влекло за собой гангрену. Также, девушка должна была пройти большое расстояние, чтобы свод стопы разрушился. Со временем повязки становились все более плотными, а обувь меньше. Несмотря на дискомфорт и опасные для жизни последствия, калечащий ритуал продолжался до тех пор, пока его не запретили в новой Китайской республике в 1912 году.

5. Жесткий высокий воротник


Фото: toptenz.net

Съемный воротничок, выполненный из сильно накрахмаленной ткани, был удобен тем, что рубашку можно было не менять каждый день. Но твердая ткань воротничка угрожала перекрыть кровоснабжение сонной артерии на шее. В результате этот, казалось бы, безобидный модный аксессуар превратился в смертоносное оружие, убившее в Эдвардианскую эпоху десятки мужчин.

Воротничок прозвали «отцеубийцей» – когда голова наклонялась вперед, жертва клевала носом и задыхалась. Обычный прием пищи мог привести к удушению до смерти, пока жертва успевала снять этот ошейник.

В 1888 году газета The New York Times опубликовала некролог с заголовком «Задушен своим воротничком». «Мужчина по имени Джон Кретци (John Cruetzi) был найден мертвым в парке, и «коронер решил, что мужчина был пьян, сел на скамейку и заснул. Его голова упала на грудь, а затем жесткий воротничок остановил движение дыхательного горла и ток крови по венам, вызвав смерть от асфиксии и апоплексию».

4. Напудренный парик

Для многих мужчин преждевременное выпадение волос в молодом возрасте является серьезной травмой. Но если вы король Франции, Людовик XIII, то просто зададите новый тренд, накрыв свою лысину перуком, более известным как парик. Позже его сын возвысил эту моду, сделав парик символом статуса и создав определенные риски для здоровья.

В 17-18 веках эпидемия сифилиса накрыла Европу, а в числе неприятных побочных эффектов болезни было выпадение волос. Одна из самых выдающихся жертв сифилиса, король Людовик XIV (Король Солнце), в течение своего 72-летнего правления предпочитал красоваться в роскошных париках, заставлявших меркнуть всех вокруг в сравнении с ним. Но по мере роста популярности парика, эти ульи, сделанные из конского волоса, населяли вши и паразиты.

Желание сделать парики еще более экстравагантными привело к тому, что для создания завитков стали использовать сало, а для их украшения – свинцовый порошок. Поскольку в то время для освещения помещений пользовались свечами, модники с особенно высокими париками рисковали поджечь свои головы. Хотя к концу 19 века парики вышли из моды, сегодня многие судьи и адвокаты в Британском Содружестве надевают их в честь монарха.

Читайте также:  16 невероятных идей для украшения гостиной и комфортной жизни

3. Хромая юбка


Фото: toptenz.net

Термин «рабыня моды», безусловно, можно отнести к поклонницам «хромой юбки», ношение которой напоминало ношение кандалов. Тем не менее, в начале 20-го века этот ранний прототип юбки-карандаша пользовался короткой, но яркой популярностью, несмотря на то, что юбка серьезно ограничивала движения.

Юбка доходила до щиколотки и у нее был узкий подол, поэтому женщинам приходилось передвигаться маленькими, семенящими шагами. Элегантный силуэт привлекал покупательниц, но после серии несчастных случаев с падениями женщин, эта модная вещь канула в лету.

Против этого женского стиля выступил даже Папа Пий X, начав крестовый поход против «хромой юбки». В отчете 1911 года в l’Osservatore Romano, ежедневной газете Ватикана, понтифик заявил: «Мода этих женщин (женщин, а не леди) получила бы самое неблагоприятное суждение со стороны языческих римских матрон».


Фото: toptenz.net

Как фактический король женского нижнего белья, корсет может похвастаться долгой и насыщенной историей, начавшейся, возможно, во времена минойской цивилизации. Однако те женщины, которые носят корсет сегодня, благодаря лифу, могут не бояться тех опасных для жизни последствий, с которыми приходилось сталкиваться женщинам Викторианской эпохи в плотно зашнурованных корсетах.

От перелома грудной клетки до внутреннего кровотечения, цена за фигуру «песочные часы» была высокой. Наиболее распространенным побочным эффектом ношения корсета было затрудненное дыхание, а также обморок, как это можно видеть в фильме «Пираты Карибского моря», где Элизабет Суонн падает в воду из-за слишком тугого корсета.

Корсеты также пополнили лексикон английского языка. Так «женщина без корсета» стала олицетворением низкой морали. Следует отметить, что мужчины тоже виновны в том, что стандарты красоты стали опасными. Вайолет Чачки (Violet Chachki), победительница седьмого сезона «Королевских гонок Ру Пола», своей победой во многом была обязана фирменным корсетам, наряду со своей харизмой, уникальностью и талантом.


Фото: toptenz.net

К 1860-м годам кринолины достигли пика популярности среди женщин всех социальных слоев. Этот предмет одежды часто загорался, что придавало термину «жертва моды» буквальное значение.

Эти юбки были созданы с целью визуально увеличить бедра женщины и сделать фигуру более привлекательной, и, как правило, состояли из усиленной сталью нижней юбки, покрытой слоями ткани. Спрос на широкие кринолины и сложные формы в конечном итоге привел к ужасным последствиям. Женщины, щеголявшие в этих громоздких костюмах, как правило, опрокидывали свечи или становились слишком близко к камину и случайно загорались.

В числе других потенциальных опасностей были быстро движущиеся колеса кареты или механические устройства, куда мог угодить край юбки. Хотя в некоторых сообщениях говорится, что эти юбки помогли женщинам не утонуть, их излишний вес также вполне мог отправить викторианских леди к праотцам.

12 главных трендов в фотографии на 2021 год

Отслеживание трендов позволяет фотографам лучше понимать своих клиентов, а маркетологам – быстро находить в фотобанках контент, который поможет…

Отслеживание трендов позволяет фотографам лучше понимать своих клиентов, а маркетологам – быстро находить в фотобанках контент, который поможет выделиться среди конкурентов. Также это верный способ найти общий язык с целевой аудиторией.

События прошлого года и глобальный локдаун повлияли на фотографию (как и в целом на нашу жизнь). Это, в частности, нашло отражение в автопортретах, аэросъемке и предметной фотографии. В то же время в результате естественного развития технологий возник тренд на фотографию и обработку с использованием ИИ.

Читайте также:  Ванная комната до и после: 7 лучших идей, которые вы видели

В этой статье мы собрали 12 ключевых трендов в фотографии на 2021 год. Узнайте, в каком направлении искать новые идеи, чтобы впечатлить клиентов и усовершенствовать визуальную коммуникацию.

12 трендов в фотографии, которым стоит следовать в 2021 году

1. Маски везде

С начала прошлого года медицинские маски и респираторы стали нашими обязательными аксессуарами. По дороге в супермаркет или во время прогулки можно увидеть огромное разнообразие этих средств защиты. В какой-то мере они стали дополнительным источником информации о своем владельце, а также символом времени. В результате фотографы начали использовать маски как креативный инструмент для съемок.

2. Переход на вертикальный формат

Пандемия ускорила некоторые процессы, которые уже происходили в маркетинге и сфере технологий. Это, в частности, касается использования интернета преимущественно с мобильных устройств. В 2021 году для бренда в e-commerce гораздо важнее иметь приложение и сайт, оптимизированный под мобильные гаджеты, а не десктопную версию. Более того, основные соцсети, включая TikTok, Instagram, WhatsApp и другие, ориентированы на мобильные устройства. Это создает спрос на вертикальную фотографию.

3. Интерес к природе

В проекте о визуальных трендах 2021 года мы выделили тенденцию “Ближе к природе”. Речь о том, что природа помогает найти умиротворение в нынешнее неспокойное время. Данное мнение подтверждает и статистика: в последние месяцы клиенты Depositphotos стали чаще покупать изображения природы.

Это открывает много возможностей для авторов в природной фотографии. Если портретная съемка сейчас – сложная задача из-за карантинных ограничений во многих странах, доступ к природе у фотографов есть всегда.

4. Селфи, семейные портреты и снимки небольших компаний

Сегодня многие фотографы испытывают трудности с поиском объектов для творческих экспериментов. Чтобы организовать безопасную фотосессию на открытом воздухе или в студии, нужно принять много мер предосторожности. Это требует времени и не всегда удобно. Как в таких условиях регулярно создавать портретный контент? Сделайте своими моделями соседей, членов семьи, домашних животных и даже самого себя!

5. Ностальгическое настроение

Людям нравится фиксировать время с помощью фотографии. Поэтому у всех нас есть детские снимки, которые вызывают воспоминания и желание поделиться ими.

Поколения Y и Z известны своей любознательностью и интересом к прошедшим десятилетиям (в частности, 60-м и 80-м годам). Это нашло отражение в современной рекламе, кино и моде. Изображения, которые передают эстетику прошлого, сегодня на пике популярности.

Наш совет: если не знаете, с чего начать, откройте для себя наш тренд “Эстетика кинематографа”.

6. Фотография и обработка на базе ИИ

В большинстве случаев клиенты стоковых платформ или фотографов не могут отличить снимок, сделанный с помощью машинного обучения, от изображения, обработанного с помощью нейросети. Именно поэтому ИИ так важен: эти технологии позволяют авторам экономить время и силы на рутинных задачах, не требующих креативности.

Инструменты, которые станут отличными помощниками для креаторов в 2021 году: Adobe Sensei, приложение Pic и инструмент для удаления фона на базе ИИ от Depositphotos. Найдите больше интересной информации в нашей статье “Искусственный интеллект и будущее фотографии”.

7. Новые ракурсы с дрона

Аэрофотосъемка остается в тренде и набирает популярность. Для фотографов это стало одним из решений для соблюдения социальной дистанции. Еще одно преимущество в том, что техника постепенно дешевеет, поэтому современные дроны для профессиональной съемки становятся более доступными. Это способствует быстрому развитию аэрофотографии. Список категорий снимков с дрона расширился за счет fashion, спортивной и свадебной фотографии.

Откройте для себя нашу коллекцию видео и фото с воздуха для вдохновения.

8. Аутентичность как главный принцип

Работа финалистки фотоконкурса Depositphotos Authenticity 2.0 Каталин Сарас, @katalin_szaraz, Франция

Объяснить понятие аутентичности довольно сложно. К этому выводу мы пришли при создании списка визуальных трендов 2021 года. Также в прошлом году мы провели фотоконкурс, посвященный аутентичной фотографии (посмотрите список победителей). Главным условием для участников было показать, что же для них значит аутентичность.

Читайте также:  Зимние тренды 2021: макияж и волосы

Ваш ответ на этот вопрос может отличаться от того, что думают другие. Но наверняка каждый согласится, что аутентичность в фотографии – полная противоположность чрезмерно отредактированным, постановочным и приукрашенным изображениям.

9. Нестандартная предметная съемка

Сложности, связанные с портретной съемкой, мотивировали авторов переосмыслить жанр предметной фотографии. Они начали по-новому смотреть на то, что их окружает, и создавать уникальные изображения. Особого успеха добились любители макросъемки.

Тренд на минимализм, который уже несколько лет не сдает своих позиций, нашел отражение и в предметной фотографии. Благодаря этому у нас есть большой выбор абстрактных и сюрреалистичных композиций, а также flat lays, которые можно использовать как в качестве основных изображений, так и в качестве фонов.

10. Фотографии женщин и многообразие

Тренд на разнообразие в креативной фотографии существует уже давно. Мы видим растущий спрос на изображения людей разного возраста, пола, цвета кожи, состояния здоровья, которые занимаются бизнесом, спортом или домашними делами. Этот тренд находит отражение в рекламе, где все чаще представлены самые разные люди.

Фотографии улыбающихся женщин всегда были популярны на стоках. Но способ изображения женщин с годами существенно изменился, стереотипы ушли в прошлое. Перспективные темы для фотографии сегодня – это расширение прав и возможностей женщин, а также бодипозитив.

Посмотрите коллекцию трендовых изображений, которую мы назвали “Переосмысление женственности”, и тематические фото ко Дню матери.

11. Бодрящие цвета

Черно-белая креативная фотография выглядит менее оптимистично, чем цветная. Теплые (но не слишком интенсивные) цветовые палитры дарят аудитории ощущение безопасности, уверенности и бодрости. “Символы оптимизма” – на первом месте в списке визуальных трендов, по версии Depositphotos. Символы – это не только объекты съемки, но и их цвета. Например, цвета 2021 года от Pantone – Ultimate Gray и Illuminating, а также цвет года от Dulux – Brave Ground.

12. Отображение активизма

Активная жизненная позиция и общественная деятельность стали важнейшими ценностями для миллениалов. Защита природы, борьба за равенство, протесты против эксплуатации животных и движение за безотходное производство – широко обсуждаемые сегодня темы. Более того, социальная миссия является обязательным условием продвижения для современных брендов. Поэтому активистам, бизнесу и СМИ нужны изображения, освещающие социальные вопросы.

В заключение

Тренды в фотографии показывают, что сегодня действительно важно для брендов и их аудитории. Также они являются отличной отправной точкой для поиска фотоидей и усовершенствования портфолио.

Исходя из 12 трендов в фотографии, описанных в этой статье, можно сделать вывод: 2021 год – удачное время для тех, у кого есть опыт в фотографии природы, предметной и аэросъемке.

Хорошая новость в том, что технологии продолжают развиваться, а рутинные задачи становятся менее времязатратными для фотографов благодаря современным инструментам на базе ИИ. И это всего лишь пара выводов из статьи!

Отслеживая тренды, не забывайте, что в креативной фотографии важен не только рынок, но и ваше уникальное авторское видение. Пополняйте портфолио на Depositphotos новыми изображениями и не бойтесь экспериментировать. Кто знает, возможно, однажды вы создадите новый тренд.

Статьи по Теме

Фотоколлекции

Коллекция трендовых фото и видео в цветах 2021 года по версии Pantone

Наполните свои проекты жизнеутверждающим настроением с помощью контента в цветах 2021 года от Pantone – Ultimate Gray и Illuminating.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: