Непревзойденный стиль модного австралийского блоггера Micah Gianneli: найди свой идеальный образ среди 50 вариантов

6 легких способов сделать образ стильным и соблазнительным

Мика Джианелли — одна из самых популярных модных блогеров в Австралии. Мы собрали 6 хрестоматийных образов дивы, которые научат выглядеть изящно и сексуально (но при этом не вызывающе).

Монохром

Тренд: белый цвет, серьги-кольца.

Какой бы ни была актуальная палитра сезона, самым актуальным и универсальным оттенком все равно остается белый. Обычно тотал уайт сочетают с яркими аксессуарами, но в данном случае Мика выбрала максимально спокойные и элегантные украшения. Разбивает монохром только сумка в молочном оттенке и яркие золотые цепи — наш любимый тренд.

Я обычно боюсь составлять монохромные образы: кажется, что он будет выглядеть слишком простым. Чтобы такого не произошло, девушка добавила к наряду многослойность и «поиграла» с фактурой. Так, трикотажный топ она дополнила летящими брюками и удлиненным жакетом. Его драпировки создают ощущение наполненности и сложности.

Нежность в городе

Тренды: рукава-фонарики и мини-юбка из денима, жемчужные элементы в серьгах.

Вот еще один потрясающий образ. Мика выбрала модную мини-юбку из денима. Мини — вообще самая актуальная длина на лето, которую стоит выгулять всем обладательницам стройных ног, а в джинсе она становится настоящей классикой.

Девушка дополнила наряд белой блузой с рукавами-фонариками и аксессуарами теплого оттенка коричневого. Образ выглядел бы слишком нежным, если бы не белоснежная обувь — она буквально делает образ более острым.

Предлагаем вдохновиться образами моделей с трендовым рукавом сезона: Тренд лета, который сделает образ легким и романтичным.

Один акцент

Тренд: рукава-фонарики, заметная цепь, серьги-кольца.

Лакированные вещи кочуют из сезона в сезон и всегда становятся фаворитами ближе к осени. Чтобы наряд с таким элементом не выглядел вызывающим, Мика использовала три приема, с помощью которых любую вещь можно сделать изящной.

Во-первых, собрала монохромный образ: блеска брюк и так достаточно, чтобы привлечь внимание.

Во-вторых, «подуспокоила» образ матовыми предметами: даже ремень на сумке лишен яркого металлического блеска.

В-третьих, отказалась от других ярких акцентов. Да, мы видим три небольших цветовых пятна: на босоножках, сумке и серьгах. Да, видим и другие тренды. Но внимание в первую очередь обращаем именно на брюки.

Вычисляем устаревшие модели брюк и вычеркиваем их из своей жизни навсегда: Старомодно: 6 моделей убогих брюк.

Пастельная фантазия

Тренд: фиолетовый цвет.

Не первый сезон фиолетовый лидирует на подиумах. Мика выбрала пастельный оттенок цвета, который выглядит более повседневно и вместе с тем необычно.

Изящный костюм состоит из шорт с подворотами и пиджака — сочетание не самое практичное для нашей погоды, но все-таки достаточно интересное. Если заменить трикотажную водолазку на футболку, получится отличный вариант для города, когда запланированы и рабочие встречи, и длинные ночные прогулки.

Как и в предыдущих образах, здесь Мика разбавила монохром молочно-розовой сумкой и золотыми аксессуарами.

Бьюти-психолог расскажет, как выбрать цвет одежды на разные случаи жизи: Простушка, соблазнительница или босс: что цвет одежды говорит о нас.

Выцветшая джинса

Тренд: цвет выцветшего денима, тонкие очки в белой оправе, тотал деним.

Вот еще одна ретро-тенденция в образах Мики — тонкие очки в белой оправе, как на старых голливудских снимках. Она дополнила ими костюм цвета выцветшего денима. В целом образ выглядит сдержанно и спокойно, но при этом чуть более нежно и женственно, чем классический синий оттенок.

И в пир, и в мир

Тренд: джинсы с разрезами, массивные очки, массивный анклет, изящные туфли с тонкими лямками, широкий ремень.

Этот образ — хороший пример того, как можно следовать трендам и при этом не превращаться в белую ворону. Например, вместо утрированно свободных джинсов Мика выбирает вполне комфортную модель, но с модной деталью — разрезом снизу. Из-под него виднеется культовый аксессуар — анклет в форме массивной цепи: Туфли с анклетом – тренд 2020, который сделает ножки изящными.

Читайте также:  Пастельные оттенки, которые будут все еще актуальны зимой

Связующим звеном образа стал шелковый корсетный топ в модном оттенке зеленого. Его теплый, почти золотой отлив здорово сочетается с золотой фурнитурой на сумке, пряжкой ремня и украшениями.

Минималистичные туфли с тонкими перемычками сделали готовый образ более нежным, а квадратные очки в массивной оправе добавили строгости.

Кстати, обратите внимание на то, как легко Мика превращает не самый простой образ во вполне себе пригодный даже для визита в офис. Во всяком случае, я бы так оделась. А вы?

Фешн-блогер Micah Gianneli: 8 женственных образов на каждый день

Стилист, фотограф, модель, дизайнер, инстаграм-блоггер и просто многогранная творческая личность — все это о популярной в сети австралийке Мике Джианелли. Экзотическая внешность, неординарный вкус и желание следовать исключительно собственному стилю помогли Мике выделиться из тысячного потока других фэшн-обозревателей.

Визитной карточкой Мики стала красная помада и высокие каблуки, которые девушка надевает даже с джинсами. За счет этого, австралийская красотка выглядит весьма соблазнительно и в обычных повседневных нарядах.

Женственные образы на каждый день

Сама Мики Джианелли уверена, что женственность непобедима и ее нельзя искоренить из повседневной жизни. Блоггеру свойственны глубокие декольте, открытые плечи и неизбежно высокие каблуки. Она не перестает экспериментировать со своим имиджем, но сексуальность и женская энергетика – на первом месте.

Вот вам, пожалуйста, повседневный образ на базе тривиальных джинсов и черной футболки. Но глубокое декольте, яркая помада и острая шпилька сделали свое дело. Тот случай, когда за настроение образа отвечают детали.

Индивидуальный почерк Мики угадывается и в открытых плечах. Образы с таким верхом выглядят не менее привлекательно. В то же время их нельзя назвать вызывающими или чрезмерно откровенными для дружеских посиделок в кафе, шоппинга или дневных прогулок по городу.

Чувственности образу способны добавить и ассеметричные блузы или кроп-топы. Мики Джианелли преподносит их с особым шиком.

Как и следует продвинутому блоггеру, Мики Джианелли не отстает от последних тенденций, а иногда даже их опережает. Так вот, эту осень она видит в бежево-коричневых тонах. Впрочем, как и завещал его величество Pantone.

Публикация от MICAH GIANNELI (@micahgianneli) Июн 11 2017 в 6:35 PDT

Как вы уже успели заметить, стильной австралийке не чужды понятия о женственности. Так что, всем желающим сделать свой имидж более чувственным, стоит присмотреться к основным тенденциям, которых придерживается привлекательная Мики.

Мы уже отметили острую шпильку, но ничего не сказали о ремешках и перепонках на обуви, которые девушка просто обожает. А ведь они тоже являются частью женственного лука, соблазнительно подчеркивая изящную щиколотку.

Несмотря на то, что рост Мики составляет всего 164 см, ей это не помешало стать моделью и сотрудничать с такими всемирно известными компаниями, как Topshop и L’Oreal.

Публикация от MICAH GIANNELI (@micahgianneli) Ноя 8 2016 в 9:30 PST

А ведь девушка неспроста полюбила ремешки на обуви, высокие каблуки и укороченные джинсы. Этот прием визуально добавляет ей желанных сантиметров и делает силуэт миниатюрной Джианелли модельным. Отличный лайфхак от австралийского блоггера, которым можете смело воспользоваться и вы, если хотите визуально казаться выше.

  • Как получить 2 крутых парфюма, а заплатить за один: Черная Пятница в Л’Этуаль
  • 7 приемов Мики Джаннели, чтобы безупречно выглядеть на фото — лучше, чем в жизни
  • Фитнес-модель показала свои неудачные фото, чтобы поддержать девушек с неидеальной фигурой
Читайте также:  С чем носить джинсы с высокой талией

Базовый гардероб для женщин после 40: что убрать, а что добавить. Рассказывает стилист

Подбор базового гардероба — вопрос всегда непростой. Потому что, как ни крути, в каждом возрасте он имеет свои особенности. О базе для женщин сегодня рассказывает стилист, дизайнер и блогер Елена Галант. Она выделяет как минимум 8 вещей, которые стоит добавить в свой гардероб, если вы уже перешагнули 40-летний рубеж.

Базовое пальто

В этой категории Елена определяет две основные модели. Первая — это пальто пиджачного типа, в котором четко очерчен силуэт, и которое держит форму. Оно шикарно садится поверх жакетов и офисных пиджаков.

Вторая — это пальто-халат из мягкой, как бы струящейся ткани, с приспущенной линией плеч и непременно фиксирующим поясом. Базовый цвет, как ни крути, — кэмел. Из фирм дизайнер выделяет бренды Max Mara, Harris Wharf London, Wonder.

«Для тех, кто не может себе позволить дорогую вещь, я всегда рассказываю, что у марки есть дочерние бренды, которые шьют вещи по тем же лекалам, но попроще ткани. При этом они выпускают такие же идеальные базовые пальто. Их ценник около 500-600 евро и около того», — говорит Елена.

Классическая белая рубашка

Минималистичная, но при этом не скучная рубашка, которая позволит собирать комплекты в любом стиле, необходима практически каждой женщине. К тому же, она идеальна для многослойности, которая так актуальна осенью. Плюс такая рубашка легко понижает градус нарядности, когда идет в дополнении к яркой юбке или брюкам. Елена Галант советует выбирать исключительно хлопок или поплин: «Такие рубашки меньше мнутся, всегда выглядят статусно и благородно».

pinterest.com

Брючный костюм

Брючный костюм в пижамном стиле — идеальное решение на осень, по мнению стилиста. Он незаменим, когда хочется выглядеть нарядно, но при этом чувствовать себя комфортно. Подобный комплект можно подобрать на любую фигуру — все зависит от фасона брюк и рубашек. За покупками отправляйтесь в Mango и H&M. «Если вам попалась рубашка оверсайз, надевайте ее на базовый топ и носите нараспашку», — добавляет Елена.

Джинсы

Не просто джинсы, а идеально сидящие джинсы. Посадка на талии — стандарт или классика. Остановитесь на более темном, не потертом дениме. Для фигуры типа «груша» Галант советует выбирать зауженные модели, повторяющие силуэт ноги. Для «треугольников» женщин подойдет прямой крой — он компенсирует объем сверху. И не бойтесь тотально-денимовых образов. Они делают стиль более озорным и молодым.

Статусная сумка

«Статусность – это не просто ценник. Это то, как ваша сумка выглядит,» – замечает Елена. «А потому такую сумку можно легко найти и в масс-маркете тоже. Во-первых, она должна быть жесткой формы, то есть каркасная. Во-вторых, иметь минимум фурнитуры. Так она выглядит дороже и впишется в большее число образов».

Моделей, по сути, две. Это классический тоут с двумя ручками по типу Hermes Kelly и сука с длинной ручкой, позволяющей носить аксессуар на плече. Здесь за образец стиля берите Celine Classic bag. Если вещь выполнена из качественной кожи, вы будете носить ее годами.

pinterest.com

Платье

Дизайнер называет платье выручалочкой, когда нет времени и желания на составление сложных образов. Идеальный вариант у каждой женщины свой: с V-образным вырезом, с запахом, трапеция, рубашечного кроя. Длина, конечно, миди. А вот цвета Елена советует выбирать пастельные – бирюзовый, цвет топленого молока, пыльно-розовый, лососевый. Они освежают и молодят.

Белые кроссовки

Женщины после 40 ведут весьма активный образ жизни, поэтому белые кроссовки — необходимость. Носим с летящими юбками, платьями и брюками. Стиль последних сезонов это не просто разрешает, но всячески поощряет.

Читайте также:  Как создать эффектный образ с укороченными джинсами: 20 стильных идей весны-лета 2021

pinterest.com

Лоферы

Для тех, кто все-таки решил пренебречь кроссовками или скован рамками дресс-кода, Елена Галант советует лоферы. Выбирайте минималистичные модели без фурнитуры — они идеально смотрятся в любых образах. Качественные модели при должном уходе способны прослужить десять и более лет.

pinterest.com

Ну и самое главное, по мнению Елены Галант, — уверенность в себе и принятие себя, своего тела и возраста. Иначе все предыдущие пункты бессмысленны.

6 осенних вещей, на которых можно экономить. Никто не понимает их цену

Новый сезон традиционно требует новой одежды. А это – снова растраты. Но не спешите расстраиваться. Сейчас мы расскажем, как обновить осенний гардероб и при этом не потратить половину зарплаты. Ведь есть вещи, на которых можно существенно сэкономить.

Рубашка

Классическая хлопковая белая рубашка (или даже не белая) — первая вещь, на которую не стоит тратить баснословные суммы. Ее можно и даже нужно приобрести в сегменте масс-маркета. Во-первых, потому что хлопок — он и в Африке, как говорится, хлопок. Во-вторых, потому что над классикой время не властно, а значит, рубашку можно купить на любой распродаже в конце сезона.

Главное обращайте внимание на фасон, ведь в этом вопросе он играет даже большую роль, нежели материал. Актуальная базовая рубашка должна быть слегка свободной и четко держать форму. К тому же, вы всегда можете дополнить ее джемпером или вязаным жилетом.

Толстовка

Утепленное худи или свитшот — настоящий мастхэв для нашей осени. А потому выбор моделей просто огромен. Но не стоит гнаться за брендами. Ведь, по сути, особой разницы в качестве между бюджетной и супердорогой вещью вы вряд ли заметите. А раз так, зачем платить больше?

pinterest.com

Спортивные брюки

Спортивные брюки — еще один случай, когда качество не особо зависит от цены. Единственное требование: выбирайте модели с небольшим содержанием синтетики, если не хотите, чтобы «пузырились» коленки. Ну и конечно, смотрите на плотность материала. Более толстые ткани будут выглядеть в разы дороже, даже если ценник говорит об обратном.

Классические джинсы

Классические джинсы, как и рубашка, это — база. Та, которая актуальна годами и каждый сезон дополняет модные новинки. И, как правило, традиционный деним, в отличии от трендовых моделей, не стоит великих сумм. В магазинах типа Zara или Pull&Bear запросто можно найти качественные джинсы за 3000 рублей. Поэтому, если ограничены в средствах, но при этом хотите оставаться на стиле, берите базу. Вот наш добрый совет.

Водолазка

Базовые футболки и водолазки — основа основ любого гардероба. Но и они не должны быть слишком дорогими, потому как быстро закатываются, теряют форму и яркость цвета. Ни один стилист не посоветует вам тратиться на бренд, когда можно сэкономить и освежать эту вещь чуть ли не каждый сезон, а то и месяц.

pinterest.com

Носки и колготки

С какой регулярностью вы меняете носки колготки? По причине износа, например. Можете не отвечать. Капрон, как и хлопок, одинаков как в премиум-сегменте, так и в масс-маркете. Однако у нас для вас один совет: не покупайте носки и колготки наборами — так не дешевле, поверьте.

Зато на любой распродаже вы найдете отдельные пары, которые не смогли распродать наборами, и почти за копейки. Вот тогда и берите оптом. Кстати, именно так поступают француженки и экономят до 30 процентов от начальной цены.

В общем, почти что по пословице: и обновки глаз радуют, и кошелек не совсем опустел. Обидно только, что не на всех осенних вещах можно экономить. Например, пальто, косуха или сапоги — та категория, которая требует существенных вложений. Только тогда они будут служить вам верой и правдой ни один год. Но мы-то уже знаем, где возьмем на них средства, правда?

Читайте также:  6 признаков хорошего вкуса

Подбор базового гардероба — вопрос всегда непростой. Потому что, как ни крути, в каждом возрасте он имеет свои особенности. О базе для женщин сегодня рассказывает стилист, дизайнер и блогер Елена Галант. Она выделяет как минимум 8 вещей, которые стоит добавить в свой гардероб, если вы уже перешагнули 40-летний рубеж.

Невероятно праздничные образы модного блогера Micah Gianneli

В преддверии наступающих праздников самое время вдохновиться сногсшибательными, пестрыми и оригинальными образами шикарного блогера Micah Gianneli.

Белый цвет всегда выглядит празднично и нарядно. Отличный комплект, включающий в себя мини юбку и игривую полупрозрачную блузку, дополнен трендовыми белоснежными ботильонами на высоком каблуке. Элегантная шляпа, украшенная стразами является ярким акцентом в данном образе.

instagram.com/micahgianneli

Умопомрачительный белый костюм, украшенный оборкой и широким ремнем, блогер дополнила классическими белыми туфлями-лодочками и шикарной шляпой — у нее получился неординарный и праздничный образ, в котором каждая девушка будет чувствовать себя на все 100 %.

В комбинезоне с глубоким декольте и прелестной шляпе от Micah Gianneli невозможно отвести взгляд. У нее получился простой и одновременно необычный образ.

instagram.com/micahgianneli

Платье-рубашка однотонного белого цвета заиграла новыми и свежими красками благодаря шикарному ремню, усыпанному стразами. Массивные украшения в ушах, сетка из страз на ногах и небольшая сумка с анималистическим принтом удачно дополнили монохромное платье.

Мягкий, воздушный свитер блогер Micah Gianneli сочетает с пестрой юбкой в пайетках. Данный образ отлично подходит привлекательной блондинке.

instagram.com/micahgianneli

Мини платье украшенное сеточкой и рукавами «фонариками» выглядит празднично и благородно. Такой незамысловатый наряд блогер дополнила женственными туфлями и трендовой сумкой.

Шелковая миди юбка прямого силуэта гармонично смотрится с элегантным вязаным свитером, который украшен актуальными в этом сезоне рукавами «фонариками».

instagram.com/micahgianneli

Платья асимметричного кроя в нежно-голубом цвете выгодно подчеркивает холеный цвет кожи популярной Micah Gianneli. Тонкий ремень и круглые серьги придают образу более праздничного и элегантного вида.

instagram.com/micahgianneli

Чаще всего шикарная и сногсшибательная блондинка предпочитает наряжаться в яркие и смелые платья. Оборки, вырезы, глубокие декольте, рюши, женственная асимметрия, элегантные складки, широкие ремни и банты — все это можно увидеть на праздничных платьях знаменитой Micah Gianneli.

instagram.com/micahgianneli instagram.com/micahgianneli instagram.com/micahgianneli instagram.com/micahgianneli instagram.com/micahgianneli instagram.com/micahgianneli

Популярный блогер примеряет на себя не только наряды нейтральных расцветок. Платье цвета яркой фуксии в тандеме с яркими аксессуарами отлично подойдет для любой вечеринки.

instagram.com/micahgianneli

Утонченное платье с рюшами в благородном цвете спелой тыквы сочетается с широким ремнем на талии и объемными украшениями в ушах.

instagram.com/micahgianneli

Вас вдохновила данная статья на покупку праздничного наряда? Расскажите в комментариях под данной статьей, в чем собираетесь встречать этот новый год?

Как дизайнеры работают с ДНК своих модных Домов

Одни прямо цитируют своих предшественников, другие не боятся пропускать ее через собственное видение. За кем правда?

Бруно Сиалелли, успевший поработать в Balenciaga, Acne и Loewe, возглавил Lanvin в 2019-м. То, что дизайнер начал делать в старейшем французском Доме, отвечало духу времени, но не ожиданиям публики — вплоть до четвертой его коллекции осень–зима 2020/2021. С каждым показом, после которого клиенты Дома не аплодировали стоя, желание угодить им постепенно затмевало все остальные. В итоге первая коллекция Бруно, снискавшая успех, оказалась буквально напичкана отсылками к Жанне Ланвен. Бруно нашел способ вернуть к марке интерес, но для этого ему пришлось с головой уйти в архивы. И, чтобы подниматься с глубин этих архивов было легче, он будто сбросил с плеч груз собственных идей.

Читайте также:  Обувь, в которой женщина выглядит выше и увереннее

Платье Жанны Ланвен; Lanvin осень-зима 2020, Бруно Сиалелли

Сегодня почему-то принято считать, что если Демна Гвасалия творит в Доме имени Баленсиаги, значит, в каждой коллекции он должен делать изящный реверанс в сторону Кристобаля. Логика в этом, конечно, есть: все-таки под лейблом Balenciaga Демна скорее продолжает историю «величайшего портного в мире» (как называла Кристобаля Диана Вриланд), а не пишет свою собственную. Поначалу так и было — в рецензиях на первые коллекции Гвасалии критики постоянно отсылали нас к Баленсиаге: его элегантным платьям, идеальным пальто и архитектурному силуэту. Но уже в 2018-м Демна заявил: «Я решил быть собой». И теперь его из сезона в сезон упрекают в том, что он поставил крест на ДНК Дома.

Еще один дизайнер, которого сегодня чаще ругают, чем хвалят, — Эди Слиман. Заменив Фиби Файло в Celine, он почти сразу взял курс на 1970-е — именно тот период, когда бренд Селин Випиана по-настоящему расцвел. Но если Слиман ответственно подошел к работе с архивами, то что же тогда не устроило клиентов? Все просто: Фиби Файло, хоть и уважала ДНК, все же писала в бренде свою главу. Из архивов Дома она почерпнула лишь одно — любовь к женщине. И, пропустив ее через свое восприятие, заслужила титул бесстрашного новатора в мире моды. Слиману же это (во всяком случае, пока) не удалось: его журят то за слишком маленькие размеры, то за силуэты, которые далеко не на каждой женщине будут выглядеть комплиментарно. Но будем честны: в основном Слимана не любят за то, что он не похож на свою революционную предшественницу. Потому что в цене сегодня — личный креатив дизайнера, помноженный на идеологическую, а не визуальную ДНК бренда.

Платье Кристобаля Баленсиаги, Balenciaga осень-зима 2017, Демна Гвасалия; реклама Celine 70-х годов, Celine осень-зима 2019, Эди Слиман

Эта формула удачно работает, например, в Saint Laurent Энтони Ваккарелло. Вспомним его латексную коллекцию прошлого года. Сам Ив Сен-Лоран из этого материала ничего не создавал, но отсылка была очевидна: маэстро всю свою жизнь старался раскрепостить женщину, и Ваккарелло продолжил его дело. От тех же, чье мировоззрение созревало в непосредственной близости к бренду, гениальной модернизации архивов ждать не стоит. Виржини Виар с 1987 года работала в Chanel и была — как говорил сам Лагерфельд — его правой, а заодно и левой рукой. Видимо, поэтому в коллекциях Chanel, которые теперь создает Виар, считывается все тот же почерк. Сара Бертон в Alexander McQueen тоже застала отца-основателя бренда и тесно работала с ним в одном ателье. И хотя она, как и Маккуин, выше всего ценит женскую силу, любовь к большому риску от него почему-то не унаследовала: в Alexander McQueen эпохи Сары нет оголенного нерва.

Alexander McQueen весна-лето 2021, Александр Маккуин; Alexander McQueen осень-зима 2020, Сара Бертон

А нужен ли он? Вопрос спорный. Сара, скорее всего, понимает, что на гений Маккуина-художника претендовать не стоит, потому и выбрала более безопасный путь. О Маккуине вечно спорили: уродлива его одежда или прекрасна. Современный мир коммерческой моды просто не может себе такого позволить, потому Бертон — едва ли не единственный дизайнер, которому архивы бренда мало помогают.

В других Домах, коды которых сформулированы чуть проще, у креативных директоров есть шпаргалка, с которой почти невозможно списать неправильно (хотя вот у Мэтью Уильямса получилось: в дебютной коллекции для Givenchy он процитировал рога Маккуина 1997 года, поместив их на бейсболку; вышло комично). Так что оперировать ДНК бренда — вариант рабочий, но примитивный. И в этом Гвасалия смелее многих. «Понял бы Баленсиага, что сейчас происходит в его Доме? — писал Александр Фьюри в 2016-м. — Нет. Но он бы вообще не понял всю современную моду». Так может, нам всем пора перестать осуждать дизайнеров за непокорность архивам и, напротив, начать ценить тех, кто идет ва-банк без оглядки на предшественников?

Читайте также:  Летние сарафаны: 13 воздушных образов для изящных дам на 2021 год

Givenchy Haute Couture вена-лето 1997, Александр Маккуин; Givenchy весна-лето 2021, Мэтью Уильямс

Скачайте новый номер Vogue, чтобы всегда иметь его под рукой — для IOS и для Android.

Как дизайнеры работают с ДНК своих модных Домов

Одни прямо цитируют своих предшественников, другие не боятся пропускать ее через собственное видение. За кем правда?

Бруно Сиалелли, успевший поработать в Balenciaga, Acne и Loewe, возглавил Lanvin в 2019-м. То, что дизайнер начал делать в старейшем французском Доме, отвечало духу времени, но не ожиданиям публики — вплоть до четвертой его коллекции осень–зима 2020/2021. С каждым показом, после которого клиенты Дома не аплодировали стоя, желание угодить им постепенно затмевало все остальные. В итоге первая коллекция Бруно, снискавшая успех, оказалась буквально напичкана отсылками к Жанне Ланвен. Бруно нашел способ вернуть к марке интерес, но для этого ему пришлось с головой уйти в архивы. И, чтобы подниматься с глубин этих архивов было легче, он будто сбросил с плеч груз собственных идей.

Платье Жанны Ланвен; Lanvin осень-зима 2020, Бруно Сиалелли

Сегодня почему-то принято считать, что если Демна Гвасалия творит в Доме имени Баленсиаги, значит, в каждой коллекции он должен делать изящный реверанс в сторону Кристобаля. Логика в этом, конечно, есть: все-таки под лейблом Balenciaga Демна скорее продолжает историю «величайшего портного в мире» (как называла Кристобаля Диана Вриланд), а не пишет свою собственную. Поначалу так и было — в рецензиях на первые коллекции Гвасалии критики постоянно отсылали нас к Баленсиаге: его элегантным платьям, идеальным пальто и архитектурному силуэту. Но уже в 2018-м Демна заявил: «Я решил быть собой». И теперь его из сезона в сезон упрекают в том, что он поставил крест на ДНК Дома.

Еще один дизайнер, которого сегодня чаще ругают, чем хвалят, — Эди Слиман. Заменив Фиби Файло в Celine, он почти сразу взял курс на 1970-е — именно тот период, когда бренд Селин Випиана по-настоящему расцвел. Но если Слиман ответственно подошел к работе с архивами, то что же тогда не устроило клиентов? Все просто: Фиби Файло, хоть и уважала ДНК, все же писала в бренде свою главу. Из архивов Дома она почерпнула лишь одно — любовь к женщине. И, пропустив ее через свое восприятие, заслужила титул бесстрашного новатора в мире моды. Слиману же это (во всяком случае, пока) не удалось: его журят то за слишком маленькие размеры, то за силуэты, которые далеко не на каждой женщине будут выглядеть комплиментарно. Но будем честны: в основном Слимана не любят за то, что он не похож на свою революционную предшественницу. Потому что в цене сегодня — личный креатив дизайнера, помноженный на идеологическую, а не визуальную ДНК бренда.

Платье Кристобаля Баленсиаги, Balenciaga осень-зима 2017, Демна Гвасалия; реклама Celine 70-х годов, Celine осень-зима 2019, Эди Слиман

Эта формула удачно работает, например, в Saint Laurent Энтони Ваккарелло. Вспомним его латексную коллекцию прошлого года. Сам Ив Сен-Лоран из этого материала ничего не создавал, но отсылка была очевидна: маэстро всю свою жизнь старался раскрепостить женщину, и Ваккарелло продолжил его дело. От тех же, чье мировоззрение созревало в непосредственной близости к бренду, гениальной модернизации архивов ждать не стоит. Виржини Виар с 1987 года работала в Chanel и была — как говорил сам Лагерфельд — его правой, а заодно и левой рукой. Видимо, поэтому в коллекциях Chanel, которые теперь создает Виар, считывается все тот же почерк. Сара Бертон в Alexander McQueen тоже застала отца-основателя бренда и тесно работала с ним в одном ателье. И хотя она, как и Маккуин, выше всего ценит женскую силу, любовь к большому риску от него почему-то не унаследовала: в Alexander McQueen эпохи Сары нет оголенного нерва.

Читайте также:  10 вещей, которые делают ваш образ дешевым! Не надо так!

Alexander McQueen весна-лето 2021, Александр Маккуин; Alexander McQueen осень-зима 2020, Сара Бертон

А нужен ли он? Вопрос спорный. Сара, скорее всего, понимает, что на гений Маккуина-художника претендовать не стоит, потому и выбрала более безопасный путь. О Маккуине вечно спорили: уродлива его одежда или прекрасна. Современный мир коммерческой моды просто не может себе такого позволить, потому Бертон — едва ли не единственный дизайнер, которому архивы бренда мало помогают.

В других Домах, коды которых сформулированы чуть проще, у креативных директоров есть шпаргалка, с которой почти невозможно списать неправильно (хотя вот у Мэтью Уильямса получилось: в дебютной коллекции для Givenchy он процитировал рога Маккуина 1997 года, поместив их на бейсболку; вышло комично). Так что оперировать ДНК бренда — вариант рабочий, но примитивный. И в этом Гвасалия смелее многих. «Понял бы Баленсиага, что сейчас происходит в его Доме? — писал Александр Фьюри в 2016-м. — Нет. Но он бы вообще не понял всю современную моду». Так может, нам всем пора перестать осуждать дизайнеров за непокорность архивам и, напротив, начать ценить тех, кто идет ва-банк без оглядки на предшественников?

Givenchy Haute Couture вена-лето 1997, Александр Маккуин; Givenchy весна-лето 2021, Мэтью Уильямс

Скачайте новый номер Vogue, чтобы всегда иметь его под рукой — для IOS и для Android.

Самая взрослая модель в мире отметила 100-летие: Почему экстравагантного дизайнера Белого дома называют вечным подростком»

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Русские корни и детство среди тканей

Айрис родилась 29 августа 1921 году в Квинсе, в семье предпринимателей еврейского происхождения. Ее отец сотрудничал с декораторы интерьеров – поставлял им зеркала и предметы декора. Мать в юные годы эмигрировала из России, а в годы Великой депрессии в США оказалась в числе тех счастливчиков, кому удалось не только открыть свое дело, но и развить его в годы тяжелого кризиса.

Айрис буквально выросла в модном бутике, куда захаживали именитые дизайнеры. Особое внимание мать уделяла качеству тканей и наставляла Айрис: «Если вложиться в несколько добротно сделанных вещей и отличных тканей и купить к ним аксессуары, у тебя в руках окажется миллион разных нарядов». А излюбленной игрой девочки была игра «в лоскуточки», хорошо известная многим, кто впоследствии сделал карьеру в области дизайна и моды. Да-да – в детстве великая Айрис больше всего на свете любила сидеть в уголке и перебирать горы цветных обрезков, внимательно рассматривая и прикладывая их друг к другу. Она еще не знала, чем намерена заниматься в жизни, но с полной уверенностью могла сказать одно: она хочет быть не такой, как все.

Читайте также:  Ажурные колготки и еще 7 вещей, которые старят

Долгий путь к дизайну

Апфель окончила художественную школу и получила образование искусствоведа, но по специальности никогда не работала. Она обожала моду с ранних лет и видела себя сотрудницей глянцевого издания. Коррективы в ее планы внесла война – Айрис не удалось попасть на стажировку в Париж (впоследствии она будет истово коллекционировать наряды от французских дизайнеров, исполняя юношескую мечту). Начала она свою карьеру в модном издании Women’s Wear Daily – делала ксерокопии, разносила документы… И еще Айрис подрабатывала ассистенткой у популярного fashion-иллюстратора Роберта Гудмана.

В 1947 году на отдыхе она встретила дизайнера Карла Апфеля. В День Благодарения он сделал ей предложение, на Рождество состоялась помолвка влюбленной пары, а свои сердца они соединили на День Президента – и это в какой-то степени стало предвестием ее грядущей карьеры. Родственные души, Айрис и Карл начали работать совместно. Для проектов им часто требовались красивые и редкие ткани, иной раз старинные, найти которые ожидаемо оказалось не так-то просто. Так в 1950 году появился на свет бренд Old World Weavers, занимающийся реставрацией и реконструкцией старинных тканей.

«Богоматерь тканей»

Компания развивалась и процветала более сорока лет. В числе ее клиентов были звезды Голливуда, миллионеры, звезды модной индустрии и… президенты США. Айрис Апфель была бессменным дизайнером интерьеров Белого Дома в годы правления Гарри Трумэна, Дэвида Эйзенхауэра, Джона Кеннеди, Линдона Джонсона, Ричарда Никсона, Джеральда Форда, Джимми Картера, Рональда Рейгана и Билла Клинтона. Айрис, в силу искусствоведческого образования и от природы пытливого ума, занималась и исследованиями тканей, особенно – восточных и африканских.

Палитра, материалы, технологии… Апфель была одной из первых, кто вернул западной моде любовь к Востоку, поугасшую со времен Поля Пуаре. И одной из первых начала сочетать роскошные «кутюрные» вещи с повседневными и найденными на обожаемых ею барахолках.

Ее чувство стиля скорее инстинктивно, чем порождено размышлениями на тему «что с чем сочетается». Копеечные браслеты с настоящими драгоценностями? Отлично! Леопардовый принт с разноцветной полоской? Идеальное сочетание! Сегодня такой подход демонстрируют почти все молодые «иконы стиля» и популярные модные блогеры, но, без сомнения, все началось с Айрис.

Гардероб как произведение искусства

Действительно, говорить об Айрис Апфель и не упомянуть ее головокружительную манеру одеваться – невозможно. Чувство стиля у нее проснулось рано – по воспоминаниям Айрис, уже в четыре года. Мама любила ее наряжать и переодевать несколько раз на дню. И вот однажды… Айрис почувствовала, что лента в волосах не подходит к платью. Она рыдала так, что на плач сбежалась толпа людей, решивших, что бедную малютку истязают! Повзрослев, Айрис со всей страстью отдалась поиску и в полном смысле коллекционированию модной одежды и аксессуаров.

Несмотря на ее успешность как дизайнера, мир заговорил об Айрис в 2005 году после выставки в Музее Метрополитан. Куратор Института костюма Гарольд Код предложил Апфель продемонстрировать публике ее наряды и украшения, чтобы показать, как из разрозненных элементов складывается индивидуальный целостный стиль. Выставка получилась такой масштабной и впечатляющей, что вызвала немалый ажиотаж. Для многих Айрис стала открытием. Все экспонаты с выставки вошли в постоянную коллекцию музея – и вряд ли от этого модные запасы «первой леди текстиля» обеднели.

Мировая слава

После выставки об Айрис Апфель написали New York Times. И – началось. За ней начали гоняться журналисты и фотографы. Пригласили к сотрудничеству Atelier Swarovski, Happy Socks, косметическая компания МАС… Бренд Jimmy Choo посвятил Айрис модель туфель (ей не понравилось). Mattel выпустили куклу Барби в образе «редкой птицы» (так называлась та самая выставка ее нарядов).

Читайте также:  25 оригинальных образов с джинсами с высокой талией

О ней сняли документальный фильм, а сама Апфель написала автобиографию – да и вообще охотно снимается и дает интервью. В возрасте девяноста семи лет она заключила свой первый контракт с модельным агентством, став, таким образом, самой взрослой профессиональной моделью в мире. А годом ранее с чикагской мебельной компанией Cloth & Company воплотила свою давнюю мечту и выпустила коллекцию предметов мебели.

У Айрис больше 600 000 подписчиков в Instagram – правда, сама она к этим аккаунтам не имеет никакого отношения, практически не знакома с их создателями и не умеет пользоваться социальными сетями.

Сегодня все больше женщин, известных и не очень, доказывают, что возраст – это только цифра, а седина – разве что повод попробовать экстравагантное окрашивание. Вот, например, и Хелен ван Винкл, покорившая социальные сети своими жизнерадостными образами, поддерживает эту точку зрения.

Текст: Софья Егорова.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Шикарные образы этой весны от фэшн-блогера Мики Джианелли

Весна – это время перемен. Меняется не только наше настроение, но и направление трендов в сфере моды. Порой бывает очень нелегко определиться с тем, что приобрести в новом сезоне. Но еще труднее понять, чем разнообразить свой гардероб, чтобы быть на пике модной волны.

Мы приготовили 15 актуальных образов на новый сезон, которые точно сделают весну 2018 года незабываемой.

Брюки-клёш с завышенной талией и блуза из крупного гипюра идеально друг друга дополняют. Особенно актуален комплект в модном весеннем оттенке – персиково-розовая пастель.

Цвет очень удачно оттеняет и светлую, и загорелую кож. Кроме того, придает образу женственности. Аксессуары и обувь минималистичны, они не должны отвлекать внимание от одежды: металлизированный пояс и классические туфли-лодочки с узким носом.

Откровенная блуза с оголенным плечом и зауженные капри с высокой талии тон в тон никого не оставят равнодушным.

Главный акцент образа делается на женственных деталях: небрежном узле на блузе и милых бантах на бежевых босоножках с высоким устойчивым каблуком. Дополняет образ сумка фасона Kelly. Молочный оттенок и цвет слоновой кости отлично вписываются в концепцию новой весны. Они подчеркивают изгибы тела и выглядят невероятно стильно.

Розовый цвет – хит сезона. Особенно в верхней одежде и аксессуарах. Куртка-косуха нежно-розового цвета прекрасно сочетается с клатчем такого же оттенка. База образа – белый топ без бретелей и джинсы с классической посадкой. Весь комплект гармонично связывает золотистая фурнитура.

В новом сезоне у каждой девушки должен быть пуловер мелкой вязки с оголенным плечом. Особенно актуальны цвета тауп, кофе и загар. В данном случае они создают прекрасную комбинацию с джинсами и черным цветом. Сумка геометричной прямоугольной формы и узконосые туфли с ремешком делают образ универсальным: в нем можно и на свидание, и на дружеское мероприятие.

Джинсы – это основа любого гардероба. Правильные mom-джинсы или прямая классика станут стильным дополнением любого наряда. Основной акцент на верхе: бежево-розовая толстовка с узорами из бисера станет украшением образа. Винтажность наряда подчеркивает массивный чокер со стразами с подвеской в виде креста и ажурный ремень. А вот туфли – самые нейтральные.

Платье-свитер – самая уютная вещь в гардеробе. А когда этот элемент одежды выполнен из мягкой пряжи или ткани (кашемир, вискоза, акрил), то он комфортен вдвойне. V-образный вырез удачно выделяет линию шею, а пояс с серебристой фурнитурой подчеркивает талию. Черные босоножки с небольшими заклепками-шипами вносят в наряд нотку страсти.

Читайте также:  Женская зимняя обувь в новом сезоне: актуальные тренды, луки, выбор

Джинсы с прорезями на коленях все еще на пике популярности! Дополнить их сможет пара нюдовых туфель на высокой шпильке и oversize-джемпер с глубоким вырезом. Однако акцентным пятном станет не он, а яркий широкий чокер со стразами в золотистой палитре. Он идеально оттеняет золотистую фурнитуру небольшого клатча и притягивает к себе восхищенные взгляды.

Пудрово-розовый цвет украсит любую девушку, поскольку нет ничего легче и женственнее, чем летящее платье. Оборки, широкие рукава и спущенная линия плеч выглядят элегантно и утонченно. Дополняют образ такой же пудровый клатч с длинным ремешком, солнечные очки со стеклами-хамелеонами и золотистые сандалии с греческим орнаментом.

Платье-лапша молочно-жемчужного оттенка – идеальный вариант, чтобы выделиться и привлечь внимание. Еще один тренд грядущего сезона – открытые плечи, которые придают образу изюминку. В прохладную погоду такому платью не будет цены, ведь с ним отлично сочетаются тренч кремово-бежевого оттенка и закрытые туфли с декором под желтое золото.

И снова гипюр и широкие рукава! «Свобода и комфорт» – так звучит лозунг сезона. Белая ажурная блуза настолько универсальна, что ее можно комбинировать с чем угодно. Но лучше всего – с зауженными джинсами светлых оттенков. Законченность образу придадут стильные бронзовые босоножки с необычным украшением в вид крыльев, бежевая сумка модели Kelly и крупные ажурные серьги, которые подчеркивают правильные черты лица. Стильно и необычно.

Джинсы-варенки понемногу возвращаются в моду. Но еще лучше присмотреть джинсовый костюм из джинсов-бойфрендов и джинсовой куртки к ним в тон. Для легкой небрежности можно сделать небольшие подвороты, которые визуально вытянут щиколотки. В роли изюминки образа – лиф-бралетт и светлая блуза-сетка. Идеальным акцентом образа станут остроносые лодочки под серебро, массивные серебристые серьги и очки со стильной мятно-голубой оправой.

Бронзовый кофе с молоком – так можно назвать эту комбинацию. В моде монохромность, которую изредка можно нарушать яркими деталями. В данном случае такой деталью являются туфли-сандалии с узором из красных камелий. Особую сексуальность образу придает шелковая блуза с глубоким декольте и летящими воланами, а элегантность добавляет классический двубортный плащ и бежевые брюки-скинни.

Без розового монохрома весной не обойтись! Сочетание женственности и удобства: приталенное гипюровое платье на ладонь выше колена и розовая кожаная куртка. Универсальность наряду добавляют классические нюдовые туфли и небольшая сумка-саквояж: в таком образе можно даже в офис.

Белые брюки-клеш всегда смотрятся празднично и утонченно. В сочетании с курткой тон в тон брюки создают удачную изысканную комбинацию. С одной стороны светлый комплект выглядит по-деловому, а с другой – торжественно. Разбавляет официальный тон наряда песочный джемпер с золотой люрексной нитью, тауповый ремень, подчеркивающий талию, и клатч шоколадного цвета.

Люрекс и металл до сих пор радуют любительниц этого тренда: он продлен еще на один сезон! Комплект из розовой юбки-карандаш и кроп-топа имеет бело-серебристый орнамент под змеиную кожу, благодаря чему элементы комбинируются с серебряной косухой.

В качестве аксессуаров используются длинные серьги с камнями, узкий чокер и припыленно-розового оттенка сумка кросс-боди. В таком роскошном наряде ни на одном торжестве не останешься незамеченной!

Следить за модными тенденциями очень нелегко. Однако определенные выводы сделать можно благодаря нашей подборке: весна 2018 выдастся яркой и женственной.

В трендах розовый цвет, металл и женственная пастель. Правило одно: не бойтесь экспериментировать с гардеробом!

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: